要创作出着眼于未来的作品，耐克设计师必须以原型和演绎的手法，兼顾产品概念性和实用性这两个截然相反的方面。在2016米兰设计周，耐克主办了“自然的律动”展览，借助3D实验性作品、感官陈列室等多种呈现方式，将这些设计元素推向前沿与中心。在此，耐克设计可持续发展负责人Noah Murphy Reinhertz向我们阐释了3D实验性作品背后的创作思路，耐克运动生活设计总监Nate Jobe也与我们一起探讨了感官陈列室合作项目的故事。
耐克设计可持续发展负责人Noah Murphy Reinhertz
在探索自然律动的过程中，我们从运动员的能量周期中获得了启迪，运动员的能量一直处在“准备——表现——恢复”的不断循环中。于是，我们也想以同样的方式来设计鞋靴，打造一个“从材料的原始状态到成品，再从产品回归原料”的闭合环路。
为此，我们将经典的折纸工艺与致力于推动未来设计的生成性数字工具进行了结合。我们将计算机生成的特殊图案镌刻于纸张之上。在完成所有的折叠之后，鞋子的造型便立即映入眼帘。这些折痕在保持了纸张原有特性的同时，又赋予其全新的适应性。于是，当我们再次将纸张平铺开来，其蕴含的“信息”也因此消失，我们又会得到原来的初始材料，并能用此缔造另一只不同的鞋。整个过程都是以未来为创想，是根据时代的特殊要求，针对某一事件或服装而专门进行的鞋靴创作。这种材料经过调整之后，还可以用于下一场比赛或竞赛。
最初的原型完全由手工折叠而成。随着设计的复杂程度变得越来越高，我们将3D打印技术与纸卷相结合，完成了最终装置的搭建。最后，正是凭借耐克团队漫无边际的恣意探索和开放式的协作精神，我们才得以取得极富创造力和独特性的非凡成就。
感官陈列室
耐克运动生活设计总监Nate Jobe
整个项目的主题来源于最初Nike Free鞋靴的灵感之源：在草地上奔跑。我们将这一理念转化为城市中的缓震概念。不论是身处纽约、东京、伦敦还是巴黎，你都一直保持站立的姿态。你会被各种元素包围，并且整天都在行走。但如果你能在大城市中随心所欲地行走于任何表面之上，又是怎样的感觉呢？毕竟，草地远比混凝土柔软。
本项目共聚集了6位设计师，每位设计师都按照他们各自对草地的理解进行了深入探索，利用3D打印技术创作了一个适合日常和全天穿着的舒适概念。其中一个设计概念是以弯折的草丛为特征，另一个则是以修剪后的草坪为亮点，还有一个则像一片果岭……之后，经过对足底受力图的分析，我们选择将草地置于鞋的高缓冲区。
设计的亮点在于重复和原型设计，以不断超越的速度探索设计概念。这些设计作品与其说是素描的原型，倒不如说是创作中的素描。快速成型技术是耐克整个设计的关键，所有的打印过程也全在园区中完成。这一方法的使用要追溯至耐克的创始人比尔·鲍尔曼(Bill Bowerman)，他是原型创作的热衷者。
在耐克运动生活系列中，我们将这一方法与手工艺进行了巧妙结合。通过探寻以往作品的灵感和造型，回归影响其制作过程和创作初衷的根本理念。随后再将其与摩登的现代社会相互融合，以现代演绎经典。
更多详情，请参见Milano-2016。
